martes, 22 de mayo de 2012
domingo, 6 de mayo de 2012
RESEÑA HISTÓRICA DE LA DANZA MARCAJE DE MOQUEGUA
Las danzas ganaderas son
aquellas que resultan de las actividades productivas desde el tiempo de los
incas. Las danzas que se derivaron del pastoreo fueron asimiladas por la
religión católica, convirtiéndolas en adoración, pero por origen son ganaderas;
por tanto debemos considerarlas con ambos contenidos. Dentro de las danzas
ganaderas tenemos:
Del distrito de Caruma,
Prov. Mariscal Nieto, representa el cambio de cinta del ganado lanar.
VESTIMENTA:
Los varones:
camisa
blanca con cuello redondo y mangas largas ensanchadas, se cubren con un chaleco
negro con algunos ligeros bordados en la pechera, cruzado por una chuspa (bolsa
de lana), lleva un pantalón negro de bayeta (lanilla fina) rematado con un
cintillo o volteado con tela blanco, el pantalón esta sujetado con un fajín
tejido con lana de colores y figuras geométricas (elaborado por una pusca),
terminando con flecos y borlas de lana.
El Bailarín usa un sombrero
color beige hecho de panza de burro, con ribetes negros, cinta y un par de
borlas de lana de colores, que representan su virilidad. En la mano portan una
vara con lanas de colores envueltas, que representan su bastón de mando. Para
el desplazamiento del baile usa ojotas.
Las damas: blusa blanca,
chaqueta bordada con figuras de la flora y fauna, goriito tipo pizarro,falda de
color rojo o negro,wichis.
martes, 1 de mayo de 2012
VESTIMENTA DE LA DANZA HUAYLULOS
INSTITUCION FOLKLORICA "LOS WAMACHUKOS"
INSTITUCION FOLKLORICA "LOS WAMACHUKOS"
Danzarín lleva en las manos un bastón que representa el tallo de la planta
de mishquina, con el que bailan incansablemente. En algunos casos el bastón es
remplazado por la honda.
MUSICA:
La música es triste y monótona desde el inicio, pero marca una cadencia
rítmica acompasada con el golpe de la huaytana, la caja, el zapateo y los
maichiles, finalizando con un remate frenético donde el danzan-te hace alarde
de resistencia, equilibrio y plasticidad.
CREENCIA TELURICA.
Cuando los danzantes Golpean con sus bastones el suelo, es que por que
existía la creencia que de esta manera sacaban los malos espíritus de la Madres
Tierra, volviéndolo fecunda para que el ganado engorde con los pastos y se reproduzcan.…
Sea como fuera “Los Huaylulos” son signo De buena suerte y su creencia se ha
extendido a la gente pudiente y con buena educación y los Danzantes son eso: Portadores del buen
augurio.
BAILE COREOGRÁFICO
Al inicio sale el brujo de la danza, realizando un ceremonial mágico
religiosos invocando a través de la coca el poderío de los dioses e indica al
caporal, que con su esposa y mayordomo de la fiesta, el camino a seguir, para
que sean homenajeados con su baile, mientras que los danzantes esperan
pacientes antes de expresar su máxima vitalidad, flexibilidad y fuerza en sus
canillas. Los danzarines representan diversas figuras, en las que destacan la
Cruz de Cristo como remembranza del encuentro de dos mundos. El nativo y el de
los conquistadores, el círculo o mundo, la letra “Z” en un desplazamiento
semejante al rayo, luego viene la Adoración al sol y a la tierra,
agradecimiento por la fértil-dad. También realizan la figura de la siembra y el
tapado de la semilla, finalizando con una despedida donde el zapateo es una
estocada de caderas.
Entre danzarines, para luego salir del escenario llevando por delante al
caporal, su esposa y al mayordomo, golpeando el suelo con la punta de los pies
en un alarde de resistencia.
MENSAJE.-
En su baile expresan sentimiento de amor y lealtad a la madre tierra y la
forma como lo tratan, el de golpear con el bastón el suelo; constituye un
ritual para sacar de ella las malas vibraciones y todos las injurias que se han
introducido con los ma-los espíritus o energías malignas generadas por losmalos
tiempo o por la envidia de personas dañinas.
En los VIII Juegos
Florales Escolares Nacionales 2012, La Libertad, Representada por la “ Fiel e
Ilustre ciudad de Huamachuco” “Tierra Clásica de Patriotas”, ahora nuevamente
en esta final nacional, para deleite no solamente de los que respiran
el aire de La Libertad, sino para todos los peruanos, quienes deben
saber que Huamachuco, es cuna de la mejor danza tradicional del
Perú, lo cual se demuestra con los múltiples galardones obtenidos en las diversas
regiones y a través de las danzas coronadas ganadoras nacionales en eventos
escolares; tales como son: La contradanza y los Indios Fieles; por lo que
en esta oportunidad presentamos una danza autóctona de nuestra tierra, Los
Huaylulos, a cargo del prestigioso Colegio Nacional “Florencia de Mora de
Sandoval” de Huamachuco
LOS HUAYLULOS
I.- HISTORIA.-
Estos danzantes aparecieron
en la comunidad de Sayapampa, entre los años de 19910 a 1920 aproximadamente,
Según la referencia oral del señor Maximiliano Valverde, manifestaba que: “Los
moradores de dicha comunidad, tenían la creencia que cuando los Huaylulos
llegaban de visita la casa de algún comunero, era señal de buen augurio, que
tendrían buenas cosechas, fertilidad en el ganado y salud en la familia. En tal
sentido y con la esperanza de ser favorecidos con esas “gracias”, en los
días de fiesta se alistaban preparando la mejor chicha y aloja para
ofrecer a los danzantes con sucu-lentos mates de patazca, revuelto de ají
colorado con papa y su sabroso cuy frito, el esmero era con
la finalidad de merecer toda la suerte que otros ya habían gozado…
III.- VESTIMENTA:
Los danzantes son en número
variado, participando también un caporal, su esposa, el mayordomo de la fiesta,
uno o dos brujos y los infaltables maestros cajeros. En la cabeza llevan un
pañuelo rojo y sobre el mismo una corona adornada con flores de papel o tela
con los colores rojo y blanco y un espejito en la parte frontal. Cubren su
pecho con una blusa tipo saco, color rojo con blondas blancas, rojas o negras.
Los que capitanean al grupo usan blusa negra con blondas rojas. En la cintura
llevan polleras de lana de oveja teñida de color rojo en número de tres yuna de
color negro y cuatro enaguas blancas. Las polleras no hacen gradas su utilidad
es para darle “vuelo”. Cada danzarín lleva en las manos un bastón que
representa el tallo de la planta de mishquina, con el que bailan
incansablemente. En algunos casos el bastón es remplazado por la honda.
RESEÑA HISTÓRICA DE LA DANZA LOS EMPLUMADOS O INDIOS FIELES
I. ORIGEN:
Después
que “Katequil” al mando de los mejores guerreros de la comarca de los
“Wamachukos”, desalojaron a los usurpadores “Wachemines” venidos del sur y
recuperaron su territorio, según la historia se sabe que se organizo una gran
fiesta para celebrar dicho triunfo, esta ceremonia fue realizada en un corral
cercado con piedras paras de punta en donde aparecieron las danzas o
representaciones venidas de distintos lugares, se sabe que la danza que mas
llamo la atención fue aquella en donde los danzarines utilizaban plumas por
diferentes partes del cuerpo y se hacían llamar los halcones cuyo nombre era de
una ave que ellos habían adoptado el
nombre, pues la danza consistía en imitar a dicha animal pero lo mas resaltante
era la batalla que sostenían en donde una parte de danzantes representaba a
los wachemines y la otra a los
wamachukos, pues había una secuencia en la danza en donde dos danzantes se
peleaban por los amores de de una de las mujeres que integraba la danza, uno de
ellos le daba muerte al otro para
quedarse con la mujer de la cual
se había enamorado y poco a poco se ivan retirando del escenario todos unidos y
contentos celebrando dicho amor y la recuperación de su territorio.
Posteriormente
se sabe que la danza participo en diferentes ceremonias, especialmente en la
fiesta de alianza o sometimiento de los wamachukos al gran imperio incaico.
No
se sabe posteriormente nada acerca de la danza en la apoca incaica.
Con
la conquista española y después de la fundación de Huamachuco en 1553 por los
padres agustinos, se da inicio a las fiestas patronales de Huamachuco en honor
a la Virgen de la Altagracia y el Niño, pues los españoles comienzan a obligar
a los campesinos a traer sus danzas, como pago por las tierras que estos
utilizaban para vivir y cultivar sus alimentos.
A cada representante de un
pueblo, le hacían llegar un documento al que llamaban papeleta, pueblo que lo
recibía, tenía que acatar lo que el documento manifestaba y si no cumplían eran
castigados siete días y siete noches cuyo castigo consistían en azotarlos
severamente con la verga seca del toro, colgándoles primero de los pies, le
echaban agua y luego los azotaban.
Es en esta época, por miedo a los castigos del colonizador, se
comienza a vincular las danzas a la religión católica, se sabe que es aquí donde
aparece nuevamente la danza con plumas llamada halcones ancestralmente,
esta vez con el nombre de emplumados por llevar plumas de halcón por diferentes
partes del cuerpo y cuya temática giraba en torno a dos tribus
guerreras que adoraban al sol y luchaban sanguinariamente por sus ideales y
también dos indios sostenían una batalla a muerte por los amores de una de las
indias de la tribu; sin embargo los españoles influenciaron en la danza
cambiándolo el nombre de emplumados por el de indios fieles a la virgen; en su
temática los cantos que eran dedicados al dios sol lo cambiaron por cantos dedicados a la virgen,
incluso la pelea de los dos indios dieron entender que no era por el amor a una
de las mujeres de la tribu si no por la Virgen de la Alta Gracia.
II. LOS EMPLUMADOS O
INDIOS FIELES EN LA ACTUALIDAD
2.1. LUGAR DE PROCEDENCIA
Los indios fieles o emplumados hacen aproximadamente 10
años atrás procedían del anexo de “chachacap” lugar que pertenece al distrito
de Sanagoran; posteriormente se extendió a los caseríos de “Coipin”,
“Pariamarca” y ”Wiracochapampa”.
Actualmente provienen de “Coipin” y “Wiracochapampa”; sin
embargo de la que nos ocuparemos exclusivamente es la que proviene del caserío
de “Coipin” porque es esta la que tiene características más cercanas a la que
provenía del anexo de “Chanchacap” la cual es la más antigua.
La vestimenta lo constituye dos hileras de plumas de pavo
sujetadas a una especie de fajas de
color rojo que cruza todo el pecho y
espalda terminando a la altura de las pantorrillas, cuyo contraste tiene
relación con un pantalón negro de bayeta que utilizan los danzarines el cual
hace juego con una camisa de color blanco y una especie de faja que llevan en
la cintura adornada con monedas de la antigüedad que representan la riqueza en
nuestros antepasados. En los pies usan llanques confeccionados de neumático de
carro y como accesorios de baile usan una especie de flechas o lanzas pequeñas que van manejando durante el baile para
manifestar su lucha entre ellos, sin embargo el Cacique y el rebelde llevan
escudos, lanzas. Las mujeres que forman parte de la danza van vestidas de
campesinas.
2.3. MUSICA:
La música tiene carácter guerrero y también ceremonial,
esta ejecutada a través de instrumentos de viento y percusión.
2.4.
PERSONAJES QUE INTERVIENEN EN
LA DANZA:
-
Dos tribus guerreras de danzantes.
-
El Cacique jefe de una de las tribus, creyente en la Virgen.
-
El Rebelde, jefe de la tribu contraria, creyente en su Dios el
Sol.
-
La Chacarera o Chacrera enamorada del Cacique.
-
La Reyna o doncella virgen, luego
de ser vestida de blanco, representa paz entre las dos tribus.
-
El Guaranguito hermano menor del indio Rebelde
2.5.
MENSAJE DE LA DANZA:
La danza actualmente cuenta a través de su coreografía, la
historia de dos tribus guerreras que anteriormente creían en su padre dios sol,
y sostienen diferentes enfrentamientos y derramamiento de sangre por sus
ideales; sin embargo gracias a un milagro de la Virgen de la Alta Gracia, las tribus
termina unidas y es el amor de un
indio y una india que les convierte en mas que una tribu en una familia, con la
promesa de ser fieles a la patrona de
Huamachuco para siempre.
La danza está formada por
dos tribus guerreas que incluyen a dos mujeres una la chacarera o chacrera y la
otra, la Reyna o doncella virgen, la cual al final de la coreografía es vestida de blanco y representa paz entre las
dos tribus antes enemigas.
2.6.
ESTRUCTURA DE LA
DANZA.
“Los emplumados o indios fieles”, es una danza en donde se
mescla la lucha el canto, el romance y la religión.
La danza inicia con un saludo ceremonioso a la Virgen de la
Alta Gracia al momento que comienzan a
sacarlo a la procesión; posteriormente bailan y luego cantan manifestando el
motivo de su presencia y seguidamente se separan en dos tribus y comienzan a
luchar sanguinariamente.
La danza tiene varias secuencias una de ellas es el desafío
a muerte que sostienen el cacique y el rebelde, uno es creyente en la Virgen y
el otro es creyente en su padre dios el sol, estos comienza a luchar
ferozmente, pero es el rebelde el que lleva la peor parte cayendo muerto a los
pies de su contrincante el cacique, todos lamentan su muerte, el hermano menor
del indio muerto corre a querer enfrentar al cacique pero no lo logra, es
impedido por otro indio. El cacique quiere seguir la pelea, entonces le canta
al rebelde manifestándole que se levante para que siga la lucha, pero el
rebelde a muerto definitivamente, sin embargo gracias a un milagro de la Virgen
de la Alta Gracia, el indio rebelde es resucitado de la muerte y le pide encarecidamente al cacique que ya
no deben luchar porque ahora cree en la Virgen por que le ha devuelto la vida,
los dos se dan la mano y saludan a la patrona y luego las dos tribus se unen
formando una cruz símbolo de religión católica y le cantan a la virgen.
La danza concluye
con la escena del romance entre el cacique y la chacarera; el cacique le canta
a la chacarera diciéndole que ya se retira a sus montañas y que quiere llevarla
con el cómo manifestando que ya anteriormente le declaro su amor y ahora solo
le pide que acepte irse con él.
Finalmente todos coronan a la Reyna o doncella virgen vistiéndola de
blanco cuyo acto representa paz entre las dos tribus guerreras y seguidamente
se despiden hasta el próximo año si
así permite la Virgen de la Alta Gracia.
III.
ANEXOS:
3.1.
CANTOS Y DIALOGOS DE
LOS “EMPLUMADOS O INDIOS FIELES “
INDIOS CANTANDO
DE
LAS MONTAÑAS VENIMOS
VENIMOS
CON MUCHO ORGULLO
PARA
ALABAR A LA VIRGEN
A
LA VIRGEN DE LA ALTA GRACIA
QUE
MARAVILLA TAN GRANDE
QUE DIA TAN SINGULAR
QUE
DESCANSEN NUESTRAS VOCES
TRASPIREMOS
AL LUCHAR.
CASIQUE:
HERMANOS
ANTES DE SEGUIR LUCHANDO
QUIERO
PREGUNTARLES SI CREEN COMO YO
EN
LA VIRGEN DE LA ALTAGTRACIA
INDIOS CONTESTAN:
¡SI
CREEMOS POR QUE POR QUE VEMOS SU LUZ!
CASIQUE
DIRIGIENDOSE AL INDIO REVELDE:
Y TU HERMANO POR QUE TE CALLAS Y NO CONTESTAS
AL IGUAL QUE NUESTROS HERMANOS.
INDIO REVELDE RESPONDE:
YO
ME CALLO, POR QUE NO CREO EN TU VIRGEN
YO
CREO EN MI PADRE DIOS EL SOL.
CASIQUE:
ENTONCES
SI ASI TE REVELAS
TENDREMOS
QUE LUCHAR
MANO
A MANO
HASTA
VENCER O MORIR.
INDIO REVELDE:
CLARO
QUE LUCHAREMOS
PERO
NO DEJAREMOS DE LADO
NUESTRAS
FLECHAS Y LANZAN
CON
LAS QUE DEBEMOS LUCHAR.
NOTA:
INICIA
LA PELEA
Y
DESPUES CAE MUERTO EL REVELDE
Y
LUEGO MANIFIESTA SER RESUCITADO
POR
LA VIRGEN DE LA ALTAGRCIA.
INDIO REVELDE HABLADO:
HERMANO
TE PIDO QUE YA NO DEBEMOS LUCHAR
AHORA
CREO EN TU VIRGEN PÒR QUE ME HA DEVUELTO LA VIDA.
Y
LA PILPIA HERMANO ESA MUJER ES TU DESTINO.
NOTA:
EL
INDIO REVELDE Y EL CASIQUE SE DAN LA MANO, ADORAN A LA VIRGEN Y LAS TRIBUS SE
UNEN.
CANTO DE LOS INDIOS FRENTE
A LA VIRGEN
VIRGENCITA
DE LA ALTA GRACIA
A
TUS PIES HEMOS VENIDO
PARA
BAILAR EN TU FIESTA
POR
QUE ASI LO HAS PERMITIDO
INDIO ENAMORADO CANTANDO:
YA
ME VOY A MIS MONTAÑAS
TE
QUIERO LLEVAR CON MIGO
PARA
HACER MUCHOS GUARANGUITOS
MUCHOS
INDIOS FIELES.
CHACARERA:
YO
NO VOY A TUS MONTAÑAS
DEJANDO
MIS PADRES
DEJANDO
HERMANOS
Y
A MI TIERRA TAN QUERIDA.
NOTA:
LA
CHACARERA SE INCLINA EN CUNCLILLAS Y
LLORA
INDIO ENAMORADO:
HAY
CHACARERITA
LEVANTATE Y NO LLLORES
QUE
MIS PADRES SERAN TUS PADRES
Y
A SU JUNTO UNA FAMILIA.
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